Консультация для воспитателей «Изготовление поделок из природного материала. Лесная скульптура»
Наталья Карпова
Консультация для воспитателей «Изготовление поделок из природного материала. Лесная скульптура»
Консультация для воспитателей
На тему: «Лес и художественное творчество»
Воспитатель : Карпова Н. В.
1. Значение леса в жизни человека
2. Влияние скульптур, изготовленных из природного материала на развитие художественного вкуса
3. Понятие «Лесная скульптура»
4. Направления и жанры лесной скульптуры
5. Поиск и заготовка лесного материала «Лес – это великий дар природы»
6. Первичная обработка материала, отделка и его хранение
7. Инструменты и приспособления необходимые при изготовлении поделок из природного материала
Лес – это великий дар природы. Лес – легкие планеты.Лес дает человеку множество необходимых вещей: древесину, целебные растения, орехи, грибы, ягоды. Однако, лес не только источник материальных благ, но и источник вдохновения.
Лесная красота влияет на эмоциональный настрой человека, а это, в свою очередь, влияет на качество его труда.
Находясь у себя дома, в городской квартире, хочется повторить те впечатления, вернуть тот эмоциональный настрой, который получил, побывав в лесу, перебрать собранные во время прогулки засохшие корни, сучки, наросты оригинальной формы, постарайтесь увидеть в них характер будущей скульптуры и сделать эту скульптуру, работа над которой принесет большую радость и будет «витамином души».
Чтобы сделать художественное произведение, красивую поделку, скульптуру из лесных находок – корневищ, веток, сучков, старых пней, наростов, отмерших частей дерева, надо развивать ассоциативное видение. То есть научиться отыскивать в природе материал, который сам по себе бы ассоциировался с образом животного, птицы, человека или же было видно, что этому материалу декоративность можно придать при обработке.
Большинство любителей приобщились к лесной скульптуре с посещения выставок мастеров этого вида творчества. На таких выставках становится понятно, какие работы относятся к «лесной скульптуре», какие к произведениям, характерным для народного промысла.
Немаловажным источником развития вкуса и ассоциативного видения является общение с увлеченными людьми. Ведь знакомясь с авторами их работами, быстрей привыкаешь к формам и линиям, свойственным лесной скульптуре. Обмен мнениями о скульптуре, обсуждение возможных фигур из заготовок, знакомство с методами работы с деревом, передача навыков – всегда принесут большую пользу «лесному скульптору»
Изготовление из отмершего древесного материала оригинальных художественных произведений давно переросло в самобытное искусство.
Авторы работают с необычным, непривычным материалом – используются только части засохших деревьев, обрабатывая этот материал, достигают особой художественной образности и красоты готового изделия.
При изготовлении скульптуры не применяется техника традиционной резьбы по дереву, как это принято во всех видах народного творчества. Природные формы материала обычно подсказывают автору художественный замысел и служат основными элементами задуманного изделия.
Обобщенность образа лесной скульптуры делает зрителя как бы соучастником творчества. Работы будят фантазию, возбуждают воображение. Зрители стараются додумать образ, разгадать замысел автора, то есть зритель как бы сам включается в творческий процесс.
Ничего не надо решительно отсекать и добавлять! Автор вторгается в материал очень аккуратно – снимает кору с заготовки, моет ее, протирает и придает ей устойчивость. Он чуть-чуть помогает природе выявить созданный ей образ.
Направления «лесной скульптуры»:
1. Декоративная скульптура и композиция
2. Декоративно – прикладные изделия
3. Миниатюры, малые жанровые скульптуры
4. Бижутерия (украшения)
5. Лесные находки
Поиск материала для лесной скульптуры – это уже начало творчества. Процесс поиска требует сосредоточенного внимания.
Пригодится при заготовке материала небольшой топорик, ножовка, перочинный нож, привязанный на яркую веревочку (чтобы не потерять его в траве). Понадобится так же сумка или рюкзак.
Поиск материала иногда может быть целенаправленным, необходимо, например, отыскать какую-либо деталь к уже имеющейся заготовке, или подобрать заготовку к задуманной работе.
Где лучше всего искать материал? Конечно в лесу, но не стоит углубляться в него. На обочинах дороги, ведущей к лесу, на берегах рек, ручьев и размытых водоемов. Так же интересное место для поиска – участки, где разрабатывается торф. Здесь больше всего корней сосны. В городских парках, на бульварах, осенью, легко найти интересные срезы сучков и веток, после обрезки деревьев и кустарников.
Всегда при поиске материала, следует помнить главную заповедь – всемерно беречь и сохранять природу, не портить, не губить живое.
Любитель художественного творчества должен иметь значительный запах заготовок для своих изделий. Это нужно для их заблаговременной просушки, а так же для составления композиций из них. Однако не форсируйте сушку, так как в этом случае в древесине возникает внутреннее напряжение и древесина, как правило, трескается.
До сушки, ее необходимо вымыть в горячей воде, при помощи щетки, чтобы убить насекомых, живущих в коре.
Сушить нельзя на солнце, около плиты или батареи, во избежание трещин.
Непросушенную заготовку нельзя ни шлифовать, ни лакировать, ни склеивать, ни полировать. Остатки и обрезки не выкидывайте – они могут пригодится. Особенно опилки, они служат для изготовления шпаклевки для заделки швов, трещин и соединений деталей.
Хранить материал рекомендуется в сухом и темном месте. Место хранения заготовок должно быть проветриваемым и быть защищенным от дождя и солнца.
Склеивание, полировка, шлифовка, тонирование и лакировка – все это обработка изделия.
Для работы над лесной скульптурой требуется клей, лак воск, полирующие вещества и др.
Клей может быть столярный, из лаков используются нитро-целлюлозные лаки, в качестве полирующих средств используют марганцовку, медный купорос и др.
Основные требования к склеиванию деталей – это прочность соединении я и «незаметность» места склеивания. Эти требования выполняются тщательной подготовкой составных частей.
Для соединения деталей лесной скульптуры часто применяют металлические штыри. Для штырей подойдут кусочки жесткой проволоки или тонкие гвозди без шляпок.
Когда работа склеена и скомпонована, то есть создана художественная композиция, автор приступает к декоративной обработке поверхности поделки.
Шлифуется материал наждачными шкурками. Если поверхность поделки плохо отшлифована и на ней остались риски, задиры и заколы, после покрытия лаком скульптура приобретает грязный и неопрятный вид, так как под лаком проявляются самые мелкие дефекты, которые до этого были незаметны. Придется снимать лак и полировать все заново.
Тонирование (подкрашивание) – этот вид отделки применяется главным образом для усиления декоративности работы. Иногда необходимо тонировать изделие, чтобы оно было одинаковым по цвету, иногда чтобы подчеркнуть выпуклые светлые или впалые темные места. Тонировка применяется после зачистки и перед покрытием композиции лаком или воском.
Прежде чем покрыть изделие лаком, надо обтереть его влажной тряпочкой. При этом поднимается ворс, размочаленные шкуркой, волокна дерева. Когда поверхность высыхает, ворс удаляется мелкой шкуркой и только после этого следует приступать к лакировке. От сильного блеска следует избавляться, дерево должно сиять своим светом – изнутри.
Для изготовления лесной скульптурынеобходимы следующие инструменты: пилы, напильники, ножи, стамески и др. Необходимо так же иметь ручную дрель, буравчик 5-6 мм., деревянный молоток и резиновый.
Автор в основном работает вручную и из приспособлений использует лишь электродрель с насадками для шлифовки и полировки.
После окончания работы с нитролаками и клеем, зачистите инструмент, проветрите, вымойте руки теплой водой.
Наждачную бумагу при полировке наклейте на срез не толстой палочки.
Строгать древесину от себя. Хорошо на левую руку надеть старую перчатку – это защитит ее от повреждения.
Если занятия лесной скульптурой приносит вам творческие радости, то хорошо приобщить к этому виду творчества детей и подростков.
Лесной скульптурой увлекаются не только взрослые, она особенно хорошо воспринимается детьми, которые очень любят работать над поделками, напоминающими сказочных персонажей.
Работа в детских коллективах показывает, что дети любят бродить по лесу, отыскивая «находки». Работая над материалом, они постепенно усложняют произведения до настоящих композиций и скульптурных ансамблей.
Радость творчества и возможность самовыражения, желание сделать маме, бабушке, сестре скромный подарок к 8 марта в виде брошки или любого сувенира – привлекают детей.
Художественные работы повышают эстетическое и художественное знание, воспитывают и прививают вкус, прививают трудолюбие, решают задачу организации правильного использования свободного времени и досуга.
Перспективное планирование работы с неблагополучными семьями Перспективное планирование работы с детьми и их родителями неблагополучных семей в М ДОУ Детский Сад №15 «Лужок» в первой младшей группе.
Планирование работы с родителями по теме «Экспериментальная деятельность дошкольника» Цель: Углубить знание родителей в экспериментальной деятельности дошкольника по ознакомлению с окружающим миром. Привлечь родителей к активному.
Источник
Лесная скульптура
Среди любителей работать с деревом немало тех, кто увлекается изготовлением декоративных изделий и скульптур в стиле корнепластики, иначе – лесной скульптуры. У такого изделия два автора – природа и человек. Природа создает исходный материал (чаще всего это комлевая часть дерева с необычными, изогнутыми формами и причудливыми наростами), а мастер формирует из этого материала конкретное изделие, сюжет, а то и целую композицию. Полностью завершенные типажи сказочных персонажей, причудливых зверей, не требующие доводки, в лесу попадаются редко. Человек, обладающий ассоциативным видением, может встретить что-то необычное среди сломанных веток, сплетенных корней, коряг, принести находку домой и доработать ее до создания выразительного образа.
Порой в одной и той же находке разные люди могут рассмотреть что-то свое, в равной мере интересное. Чаще находят какую-то часть или небольшую деталь, способную служить основным компонентом для будущей образной композиции. Набрав достаточное количество такого материала, берут за основу одну из находок, стараясь понять, что она напоминает, и дорабатывают: избавляются от лишнего или дополняют недостающее, подгоняя, создавая новый образ или пластическую форму. Мастеру нужно стремиться как можно меньше показывать свое вмешательство, обрабатывая находку так, чтобы не было заметно деятельности рук человека, чтобы у зрителя сложилось впечатление, что все это создано самой природой. Любители таких изделий не применяют чистую резьбу. Если она присутствует, то настолько естественно дополняет природную основу, что мы порой этого не замечаем, восхищаемся гениальностью природы и забываем о доработке автора.
Резная деталь не всегда совместима с лесной скульптурой. Чужеродными будут старательно вырезанные части тела и лицо или сопутствующие образу предметы. Все должно компоноваться из даров леса: обломков сучьев, коры, шишек, орехов, семечек, гнилушек. Процесс создания лесной скульптуры напоминает конструирование: составные части умело соединяются, образуя законченную композицию. Чем выше мастерство, художественное видение автора, тем менее заметны и более естественны стыковки деталей, убедительнее результат. В таких работах немалое значение имеет название изделия и удачная подставка.
Но кроме лесной скульптуры на основе природных материалов можно создавать удивительные изделия и в декоративно-прикладном жанре. Здесь уже невозможно обойтись без более подробного прорезания формы и деталей. Следуя декоративной и пластической структуре коряги или наплыва, умельцы создают в этом материале необходимую форму и детали так искусно, что следы обработки трудно заметить. Бывает, что за основу берут природный материал, но дополняют его резными деталями или целой композицией, которые становятся как бы естественной составляющей творчества природы.
Работа с корнями, капом и прочими наростами интересна своей неожиданностью. Порой до самого окончания работы над изделием резчик не может знать, что же выйдет из-под резца.
Наиболее распространены изделия, выполненные в стиле корнепластики, – это оригинальная мебель, столы, стулья, вешалки, подставки под цветы, подсвечники, кресла. Большой привлекательностью и оригинальностью обладают различные сказочные и былинные персонажи, химеры, чудовища (рис. 37). Особенность таких изделий в том, что они не могут быть повторены, а тем более растиражированы, и это больше всего ценят любители и коллекционеры художественных изделий.
Многие резчики-любители увлекаются созданием всевозможных ваз, ковшей, светильников, шкатулок и даже мебели из капов, корней, кряжистых стволов. Одна часть создаваемых предметов несет чисто декоративную нагрузку, украшая интерьер пластикой формы, неповторимой красотой текстуры, другие предметы, являясь художественными изделиями, имеют и функциональное назначение. И в том и в другом случае следует помнить, что отправной точкой является природный материал. Вы находитесь как бы в рамках того, что предложила природа, что уже создано ею до вас. Такие изделия особенно интересны, выразительны, если они сделаны из свилеватых наростов.
Рис. 37. Подсвечник «Трехглавый дракон» из корня ели.
Нарост – это разросшаяся часть древесины на стволе, сучьях и корнях дерева. Образуется в результате травм механического или биологического происхождения. Как правило, имеет шарообразную форму, но может быть и неправильной формы. В разрезе часто имеет красивую текстуру. И каким бы ни был нарост, для художника это прекрасный материал.
Существует два основных вида свилеватостей древесины (наростов). Один называется сувель. Он более гладкий, приближающийся к шаровидной форме, иногда с буграми и впадинами. Вырастает на стволах и сучьях от малых до огромных размеров, бывает весом 100 кг и более. Сувель можно увидеть на дубе, сосне, липе, груше и других породах, но чаще всего – на березе. Рост такого образования происходит вдвое быстрее роста самого ствола. Слои закручиваются в малом пространстве, значительно уплотняясь. Такое образование имеет более плотную и крепкую древесину, в срезе – красивый, с перламутровым отливом, волнистый или закрученный текстурный рисунок.
Другой вид нароста – кап – значительно отличается внешним видом и внутренним строением. Образуется в результате ненормального развития большого количества «спящих» почек. Они пронизывают всю свилеватую структуру нароста, выходя на поверхность в виде множества колющих сосочков, отчего внешне наплыв выглядит остробугристым. Если потереть колючки наждачной шкуркой или сровнять резцом, то появятся темные точки – глазки неразвившихся почек, они создают красивые вкрапления в поверхность. В разрезе кап также усеян множеством почек с неповторимым рисунком, как бы инкрустирован глазками. Размеры капов – 30–50 см в диаметре, но встречаются и до 1–2 м. Обычно вырастают в нижней части ствола грецкого ореха, клена, березы и некоторых других пород. Иногда наросты образуются и на корнях, вырастая на самом корневище в виде репы, – их называют капокорнем. Это великолепный поделочный материал.
Вместе с тем сувели на стволах деревьев и капы на корнях со свилеватой и перекрученной древесиной отличаются повышенной твердостью. Для облегчения обработки капы и сувели, если позволяют размеры, запаривают. Различные емкости – полые чаши, фруктовницы, шкатулки с выборкой внутренних поверхностей – можно сначала обрабатывать электродрелью, высверливая в них углубления. Последующие операции проводят теслом, клюкарзами или другим подходящим инструментом. Умелое использование резчицкого инструмента, определенные знания, опыт и фантазия очень помогают в изготовлении различных поделок в технике корнепластики даже из отходов практически бросового материала.
Традиционный способ подготовки капа таков. Пластины кипятят в воде в обычном чугунке в течение 5–6 часов. Затем воду выливают, а пластины снова укладывают в чугунок. При этом заготовки обкладывают со всех сторон слоем березовых опилок таким образом, чтобы они не прикасались к стенкам посуды и друг к другу. Для увлажнения наливают немного воды – из расчета 1–1,5 л. на 7 кг пластин. Посуду закрывают и на сутки помещают в жарко протопленную русскую печь или разогретую духовку. Операцию повторяют 3–4 раза, до тех пор, пока пластины не приобретут необходимый золотисто-янтарный или темно-шоколадный цвет.
С хвойных пород кору, как правило, удаляют, а у дуба, ясеня, ольхи и других лиственных пород иногда оставляют. На затянутых ранах ствола и наростах кора березы принимает чешуйчатую форму с черными завитками, напоминающими каракуль, что украшает изделие. Кора амурского и пробкового дуба имеет рельефную, глянцевую поверхность и хорошо смотрится в композиции.
В любом случае независимо от источника найденного материала надо исходить из формы и качества заготовки. Если заготовка уже не имеет коры, то остается только обработать материал. Если же кора покрывает всю заготовку, то ее следует полностью замочить в воде на несколько дней и только потом приступать к снятию коры. Для того чтобы не повредить слой древесины под корой, инструмент лучше всего притупить. Подкорный слой после очистки должен быть гладким и пригодным для выполнения на нем резчицких работ, если таковые предполагаются.
Чтобы не развивались грибки, лесную находку следует хорошо просушить. Сушить нужно медленно. Для этого выпаренные пластины сложите небольшим слоем на русскую печь и сушите 5–6 суток, накрыв плотной тканью. Это необходимо для того, чтобы замедлить процесс высыхания и тем самым уменьшить коробление и растрескивание. Досушивают пластины, сняв ткань. На правильно пропаренных и высушенных золотисто-коричневых пластинах появляется узор из линий, пятен, точек. Мастера используют его в качестве декора.
Есть еще одна технология подготовки нароста к обработке. Нарост вымачивают в воде 3–5 суток и закапывают в землю, обычно в подвале. Спустя год его можно выкопать. Слои нароста отличаются друг от друга водопроницаемостью, а следовательно, по-разному окрашиваются: темный цвет чередуется со светлым. Сушить такую заготовку следует в щадящем режиме. После долбления, шлифовки и вощения или лакирования рисунок проявляется более четко и ярко.
Если во время сушки появились трещины, есть дупло или выбоина, их заделывают самодельной шпатлевкой из мелких древесных опилок, замешанных на клею. Крупные трещины или отверстия заделывают кусочками древесины с тем же направлением волокон. Если материала ветки или корня недостаточно, то задуманную композицию составляют из нескольких веток или корней, отпиливая и подгоняя друг к другу отдельные детали, склеивая их и заделывая трещины вышеприведенными способами. Затем готовое изделие подвергают окончательной отделке. Зачистку можно выполнять наждачной шкуркой, напильниками, рашпилями. Если предполагается нанесение резьбы, наждачную шкурку не используют.
Снимая с дерева нарост, отделяйте его с частью ствола, которую в работе можно будет использовать как деталь или фон. Если придется срезать нарост с живого дерева, обязательно покройте место среза краской, лаком или другим средством, которое не пропускает влагу и защищает древесину от вредителей. Но все же лучше ничего не срезать с живого растения.
Данный текст является ознакомительным фрагментом.
Источник
